Afinación
En
1596 el matemático flamenco Simón Stevin
(1548 -
1620), describió el sistema de afinación llamado
hoy en
Día 'Temperamento Igual' que solo se impuso a comienzos del
siglo XIII con el uso cada vez más común del
clavecín y hasta nuestros días en el piano
moderno. El
compositor Juan Sebastián Bach (1685-1750) con su obra: El
Clave
Bien Temperado, demostró las posibilidades de
modulación
creadas por ésta afinación ‘igual’.
Debido
a la compleja realización de este sistema de
afinación en
los pianos acústicos, se han creado aparatos (osciloscopios)
cada vez más sofisticados, que se encargan de captar y en
algunos casos de analizar, por medio de software, los sonidos
producidos de cada nota indicando ya sea por medio visual y/o auditivo
cual debe ser la tensión ideal para cada cuerda. No
obstante, al
ser un proceso electrónico que imita el oído
humano pero
carece de su criterio y análisis, su utilización
debe ser
solo una base y no el resultado final; los pianos acústicos
tienen una ventaja incomparable frente al teclado
electrónico o
sintetizador y es que su sonido, por ser Natural y Rico en
armónicos, es mucho más cálido, lleno
de matices y
'colores', que le dan una personalidad propia y única,
recreada
en mayor intensidad por la personalidad, calidad humana y
artística que le imprime el afinador.
Por
estas razones el oído humano, bien entrenado, es el
más
indicado para aprovechar y resaltar todas las
características
sonoras del instrumento y lograr una afinación
óptima de
acuerdo a la marca, calidad, estado y ambiente en el que se encuentre.
Este
sistema de afinación artístico (a
oído)
será utilizado, hasta tanto el piano no deje de ser un
instrumento acústico.
Realización sistema 'Temperamento
Igual'
Distribuir
la 'Coma de Pitágoras'
en la escala cromática para eliminar las contradicciones
acústicas entre 5as, 4tas y 3ras. (Los tonos naturales son
reducidos de 10 a 9 comas; subdivididos a su ves entre los semitonos: 5
comas para los sostenidos y 4 comas para los bemoles. Ej: Do# 5comas y
Reb 4comas).